Deux pour le prix de deux

Avant de revenir sur les différentes séries introduites par Rebirth, il convient de faire un point sur le rythme bi-mensuel qui s'est généralisé chez DC avec ce nouveau relaunch. Économiquement, il a de bons côtés, pour l'éditeur - qui domine ces derniers mois les ventes mesurées en unités - comme pour les lecteurs, qui ne dépassent jamais les 3 dollars par single bi-mensuel. A moins de prendre toutes les séries DC chaque mois, le calcul est donc relativement intéressant pour votre bourse, mais il se fait hélas au détriment du rythme des histories proposées par les auteurs de la Distinguée Concurrence.

Si certains, comme Greg Rucka, en divisant sa série en deux intrigues (l'une dans le passé et l'autre dans le présent) y trouvent leur compte, ce rythme donne souvent une impression de rapidité aux titres de DC. Et pas seulement parce qu'on en consomme deux fois plus par mois, mais surtout parce que les styles de narration employés par les auteurs ont tendance à être très, trop compressés. Ce qui est assez ironique, d'ailleurs, puisqu'avec deux fois plus de pages à leur disposition, on s'attendait à ce que les titres DC prennent un peu plus leur temps. Le meilleur exemple de ce style d'écriture reste le Batman de Tom King, qui nous laisse à peine le temps de respirer ou de faire connaissance avec ses personnages. Difficile de savoir si les sorties rapprochées entre deux numéros génèrent cet effet de vitesse seules, ou si la volonté de DC était bel et bien de démarrer sur les chapeaux de roues, mais dans tous les cas, le style adopté par la plupart des titres Rebirth peut dérouter, voire user très vite le potentiel des séries, et donc, l'intérêt de leurs lecteurs.

Plus de diversité

Résultat, la plus grande réussite de DC Rebirth est peut-être à trouver du côté de la diversité des équipes créatives et des styles graphiques proposés par l'éditeur aux deux lettres ces derniers temps. Un vent frais souffle sur un catalogue qui était trop souvent emprisonné par le spectre de Jim Lee et de dessins trop grandiloquents ou trop labellisés 90's. Avec Rebirth, place à la diversité visuelle, et c'est pourquoi on posera nos yeux sur (presque) autant de titres cartoony que photo-réalistes et/ou totalement inscrits dans les canons de l'anatomie super-héroïque. Mine de rien, cette variété nous invite à revenir chaque semaine en comics shop, et a tendance à guérir les défauts du rythme bi-mensuel. Car disons-le clairement : si toutes les séries sortant deux fois le mois avaient la même patte, on en aurait déjà marre.

DC entend d'ailleurs insister sur cette diversité, en signant de nombreux artistes sous contrat exclusif. Avant Rebirth, on pouvait ainsi noter l'excellent Mitch Gerads (The Punisher), et depuis, Otto Shmidt (Green Arrow), Robson Rocha (Green Lanterns) et Rafa Sandoval (Catwoman), ce qui a tendance à nous rassurer quant à l'intérêt visuel de DC, sur la durée. Enfin, on notera que la variété ne se limite pas aux planches puisque plusieurs équipes créatives sont issues des minorités, et que l'éditeur emboîte le pas à Marvel pour une approche plus égalitaire, en témoigne l'annonce récente de Supergirl : Being Super. Des efforts qu'on ne pouvait que saluer.

Is old school good school ?

Après l'échec de l'initiative "DC You" l'année dernière,  une rumeur laissait entendre que l'éditeur voulait revenir aux "meat and patatoes" (à la "viande et aux patates" donc), une expression qui tentait de résumer la situation de DC, pressé de revenir à ses personnages les plus cultes et de les présenter dans une approche plus (en vérité trop) classique. Les titres les plus ambitieux, girly ou progressites auraient donc dû sauter. En vérité il n'en est rien, puisque Rebirth, comme on le disait, possède une certaine diversité. Maintenant, on ne peut pas s'empêcher de remarquer que DC est tout de même revenu à la source, à de rares exceptions près.

Tous les arcs narratifs des séries proposées par le relaunch, ou presque, évoquent ainsi directement un âge d'or précis de l'éditeur. Pour reprendre l'exemple de Batman, le run de Tom King s'inspire directement de l'époque John Ostrander de la Suicide Squad. Or, cette approche très "historique" du matériau qu'est DC a des bons comme des mauvais côtés. Certes, on retrouve vite nos marques, les classiques sont respectés et compris, mais si on connaît un temps soit peu l'univers, difficile de trouver, chaque semaine, la nouveauté nécessaire à la lecture. La nostalgie ne peut pas, et ne doit pas, se subsister à la créativité, et quelques titres de Rebirth, à l'heure où j'écris ces lignes, on encore vraiment du mal à proposer quelque chose d'un minimum intrigant ; Ou du moins, ont a du mal à cacher leurs grosses ficelles. Et si on comprend l'intérêt, pour DC, de camper sur des bases solides, on espère vivement que l'éditeur osera prendre des risques à l'avenir.